前言
文/贾廷峰
從2016年俞心樵個展《安靜》至今己過了半年之久，似乎命運的捉弄，關於此次展覽及俞心樵本人在極不安靜的狀況下發生許多驚濤駭浪的變化，正如俞詩中所說：用安靜批判一切安靜。這種悖論構成當下這個浮燥而喧囂的時代一種奇異的風景。
基於對悲觀的社會現實及生存現狀的深刻考量，藝術家俞心樵以近作《命運》系列給予了回應。他認為集體價值觀的大面積坍塌，不可僅僅訴諸於政治形態、社會環境、歷史遺傳的外部藉口，其根本問題在於個體自我意識的覺醒。他將掌紋這一具有特定象徵內涵的文化符號置於畫面中心並加以放大，從而形成一種局部特寫的陌生化效果，一方面是對掌紋所承載的命運指涉意義的消減，一方面又是對掌紋所影射的個體意識的強化與肯定。襯於絢爛底色之上的盲文，同樣是俞心樵作品中不可或缺的符號，零星凸起的圖釘，紮根於畫板之下，一股喟歎命運多舛的扼腕感隨之而生。盲文似枷鎖，掌紋似傷痕，盤亙在每一位觀者的靈魂深處，將其引渡到意志與肉身的對決中，去扼住命運的咽喉。神性與人性，宿命與搏命，個體與眾生，在俞心樵的觀念表達中，漸己突顯悲情英雄主義情懷。
顯然，俞心樵不信命。所有的苦難和荊棘於其而言，只是磨刀石，是為了讓他警覺周遭的黑暗，保持在一種鋒利的狀態，時刻準備破開庸常世界的精神霧霾。他的藝術同樣如此，飽含深刻的思想厚度與銳度和鮮明的詩學質感，顯示出極其強烈的人文情懷及知識份子的憂患意識、悲憫家國情懷，俞心樵一直在探索藝術如何能行之有效地介入到社會現實中來，從而為空洞乏味的中國藝術界提供優質的別樣思考與實驗。相較於那些光彩奪目的浮誇炫技與矯情造作的無病呻吟，俞心樵從純粹的人性出發，去觸及與揭開本質層面的真相，以深邃的智慧去滌蕩迷途的羔羊。從其作品中，體察到強烈的批判意識，有一種拷問內心的灼烈痛感，這種痛感反復地提醒我們，必須跳出生理官能的局限，才能獲得超越感覺世界的心性自由。在可喟、可歎、似控、非控的情緒中，俞心樵拋出了一個世人皆不可回避的選擇，是安於現狀，還是突破樊籠？在其看來，一切昨日似已命中註定，明朝又物是人非，其實，全由自由意志的選擇和心靈深處的指引。
太和藝術空間打破常規，再次舉辦俞心樵 個展《命運》，實際上是經過謹慎考量後的決定。一方面本次展覽作品是對《安靜》的延續和深入，在語言風格上具有一定的承接和拓展，在作品精神內核上更富針對性的人文思考。另一方面，由於《安靜》所帶來的不同凡響，太和藝術空間接收到來自廣泛領域對俞心樵的拳拳期待，於是特以2017迎春展的方式為大家奉上俞心樵的新作展。此展之後，俞心樵即將離京遠行，因此，這也將是一次為了重聚的告別。
