前言
文/王春辰
何玮明是中国当代艺术界的苦行僧。他的绘画艺术，是一场意志与身体的对抗，也是一次孤独与冰冷的苦行。在繁复密麻的皴点叠置和精准细腻的线条勾勒中，呈现出某种隐晦神秘的仪式感。消减了叙事情节的画面，被有意地处理为看似尚未完成的局部特写，没有源起又不知所终，像早已肢解在记忆深处的碎片图像，弥散着一股若有所感的情绪。何玮明通过这种对画面营造出的情感预设，将观者置入了一种回归潜意识的情景中，从而自发地追问内心，反躬自省。
诗人顾城语：黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。此处，何玮明用其画笔，同样为观者赋予了一双能寻找光明的眼睛，他的绘画，带领着生活在钢筋水泥里的都市人群，不断穿越人生的黑暗丛林。从这个意义上讲，何玮明正在谱写一部能引领众人从迷茫走向澄明的生命寓言。
展览自述：
当中国传统水墨遭遇当代艺术之时它应该成现出什么样式？这是我一直考虑的，水墨，包括它的材质有其它艺术不可替代的属性，从事水墨画创作的人都应该尊重这个特性，这也是它的价值所在。今天来谈传统，比任何时候更有意义，因为真正的传统已经快要消亡，尽管现在有成千上万的传统水墨画家正在进行辛劳的创作，但我们依然很难看到真正具有传统神韵的画家问世，海里的鱼虾千千万万，你看见真龙了吗？
这次展览的大部分是小幅作品，但它不是国画意义上的“小品”。也绝不是现在所流行的“小资”，我只是想用极繁复的方式来传达一种极简，传统国画里也有潦潦几笔的以情趣为主的“极简”，但这不是我想要的，因为我更崇尚一种劳作的精神。
就像董源巨然范宽那样的辛勤劳作。
然而这些都不重要，而真正重要的是，这样的行为和这样的创作，是否跟“内心”有关系？它跟“我”有关系吗？禅宗公案里的“我是谁”？其实“我”本来就有，不必外求，然而“我”又何其难求，找到“我”，对艺术家来说，才是真实的开始。
——何玮明
